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La Bouche
Sweet Dreams 1995
La Bouche es un dúo de música 
Eurodance/Dance-pop formado por 
Frank Farian en Alemania en 1994, 
integrado por Melanie Thornton y 
Lane McCray. El primer sencillo 
principal, Be My Lover, fue top 10 
en 14 países, #1 en Alemania y #6 en 
EE.UU. [[Billboard Hot 100]] en 1995. 
Fue la ganadora en el premio ASCAP 
para la "La canción más tocada en 
America". 
El segundo sencillo de su álbum debut, 
escaló al #13 del Billboard Hot 100 y 
al #1 de la US Dance Chart.
Su segundo álbum, titulado Sweet 
Dreams, obtuvo 5 veces Platino y 
nueve veces Oro en el mundo. 
El tercer y último álbum, S.O.S., 
también conocido como A Moment of Love, 
fue publicado en 1998, incluyendo el 
tema "You Won't Forget Me".


Luis Eduardo Aute
Paseo por el amor y 
el deseo 1996
Luis Eduardo Aute es un artista 
completísimo que le ha regalado al 
mundo el sentimiento y la poesía 
como pocos artistas lo han sabido 
hacer. 
Su obra transcurre completamente 
alrededor de las Bellas Artes y 
como tales las cultiva, siendo la 
faceta de intérprete, compositor y 
poeta las que más se tienen presente 
el nombrarle y equipararlo 
justamente como la leyenda que es.

Nació el 13 de septiembre de 1943 
en Manila, Filipinas, es hijo de 
un catalán que allí trabajaba en 
una compañía tabaquera y que se 
casó con una filipina de 
ascendencia española. 

Cuando tan sólo tenía ocho años de 
edad se trasladó junto a su familia 
a España. Primero vivió en 
Barcelona, pero a los pocos meses 
se asentó en Madrid, donde residió 
desde entonces. 

Empieza a pintar a los ocho años y 
hace la primera exposición 
individual en Madrid a los dieciséis. 

En 1963 ingresa en la Escuela de 
Aparejadores, misma que abandonó a  
los quince días y se traslada a París, 
donde descubre la música de Jacques 
Brel y Georges Brassens entre otros.

Una recopilación excelente del largo 
trabajo de Aute, para quienes por raro 
caso no lo conozcan, esto les puede 
servir muy bien para adentrarse a su 
música.


Maria Dolores Pradera
La flor de la canela y
otros exitos 1987
“María Dolores Fernández Pradera, 
Madrid, 1926) Actriz y cantante 
española. Trabajó como actriz 
tanto en cine como en teatro y en 
su faceta como cantante irrumpió 
con un estilo muy personal 
encuadrado dentro del género 
lírico-folklórico hispanoamericano. 
Popularizó temas que alcanzaron un 
gran éxito en España y en 
Hispanoamérica como son "La flor de 
la canela", "El rosario" o "Fina 
estampa", entre otros.

Como cantante realizó varias giras 
por Hispanoamérica con Los Gemelos, 
y alcanzó un enorme éxito debido al 
estilo novedoso que imprimía a los d
istintos aires folklóricos 
hispanoamericanos. 

Convertida ya en una gran figura de 
la canción, María Dolores Pradera 
cantó temas de Chabuca Granda y de J
osé Alfredo Jiménez. Entre sus éxitos 
se encuentran: "Amarraditos", "La flor 
de la canela", "El rosario", "Fina 
estampa", "Que te vaya bonito", 
"Caballo prieto azabache" y "El tiempo 
que te quede libre", entre otros.


Pedro Javier Gonzalez
Hi-Fi Guitarra 2008
Empezó grabando sesiones para 
casetes de gasolinera, luego 
reclamaron sus servicios El 
Último de la Fila y Serrat, y 
ahora dirige su talento en su 
carrera como solista de la 
guitarra. 

Pedro Javier González (Barcelona, 
1962)

Uno de los guitarristas flamencos 
más aclamados de las últimas 
décadas

Barcelona) es un guitarrista, 
compositor y grabador español de 
flamenco, jazz y clásico. Ha 
producido y colaborado con 
El Último de la Fila, 
Joan Manuel Serrat, 
Alejandro Sanz, 
Manolo García y 
María del Mar Bonet, 
Victoria de los Ángeles y 
Angelo Branduardi. 

También ha actuado en festivales 
con otros miembros de B.B. King, 
John McLaughlin, Pat Metheny, 
Paco de Lucía, John Williams, 
Tommy Emmanuel y Tomatito. 

Se destaca por su habilidad para 
interpretar estándares populares 
en un estilo de flamenco jazz, 
como lo Hi-Fi Guitarra 2008.


Modern Talking
Year Of The Dragon 
2000
En 2000, el año del dragón en el 
calendario chino, fue lanzado el 
disco "Year of the Dragon". El 
primer single del disco fue "China 
in Her Eyes", que alcanzó el Top 10. 

El segundo fue "Don't Take Away My 
Heart", que alcanzó sólo el Top 50. 
Después de la salida a la venta de 
Year of the Dragon Bohlen perdió a 
su equipo de trabajo, ya que Rolf 
Köhler, Michael Scholz y Detlef 
Wiedek finalmente renunciaron luego 
de una serie de abusos que incuían 
un injusto pago y la no entrega de 
sus lincencias correspondientes por 
su trabajo en las producciones de 
Bohlen. 

Pero no solo eso, Bohlen también 
perdió a Luis Rodríguez, por lo que 
se vio forzado a reclutar un nuevo 
equipo de trabajo contactandose con 
productores como Axel Breitung, y 
otros cantantes como Christoph 
Leis-Bendorff, William B. King 
(compañero musical de Köhler, Scholz 
y Wiedeke) y el famosísimo cantante 
alemán Nino de Angelo, el sonido del 
coro nunca volvió a ser el mismo, 
pero suficiente para despistar a 
muchos fans. 


101 Hits Jukebox Classics 2018

V.A. Cafe del Mar Ibiza - Sol y Luna by Ken Fan [Mixed] (2018)

V.A. Winter Soul (2018)

Drake - Scorpion 2018

Elvis Costello & The Imposters - Look Now 2018

Eric Clapton - Happy Xmas 2018

Gabrielle - Under My Skin 2018

The Beatles - Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967/2018)

The Police - Ghosts of the Police... Exorcized 2018

Red Hot Chili Peppers
Californication 1999
“Californication”, 
séptimo trabajo del grupo 
Red Hot Chili Pepper.

Fue el 8 de junio de 1999 
que el cuarteto, guiado por 
el productor Rick Rubin, 
alcanzara uno de sus mayores 
éxitos, incluso antes de que 
el álbum saliera a la venta.

El disco, considerado como 
el mejor trabajo de la banda, 
está compuesto por 15 
canciones rebosantes de 
energía, entre ellas éxitos 
como “Scar Tissue”, 
“Californication” y “Around 
the world”, entre otras.

Este trabajo también supuso 
el regreso al grupo del 
guitarrista John Frusciante, 
quien en 1992 abandonó la 
formación en plena gira de 
Blood, Sugar, Sex, Magic.

Uno de los mejores discos de 
la historia del rock.

Alicia Keys
Songs In A Minor 2001
El nacimiento de una estrella Songs in 
A Minor, es un disco espectacular, de 
esos que te sorprenden y representan el 
nacimiento de una estrella, Alicia Keys.

Alicia Keys Norteamericana, nacida en 
un barrio de clase baja de Nueva York, 
sus padres decidieron apuntarla a clases 
de piano a la edad de 7 años para 
mantenerla alejada de las drogas y la 
prostitución que acechaban su barrio. 
Una sabia decisión siempre, que 
acompañada de su gran talento, han 
hecho de Alicia Keys la mayor promesa de 
la música de un nuevo siglo, el XXI.

Songs in A Minor, el debut Alicia debuta 
con Songs in A Minor en 2001. Con un R&B 
contemporáneo con toques de jazz y blues. 

Un disco de una calidad muy alta que 
tiene como momento estelar Fallin, el 
primer single que tiene unos fraseos de 
piano inolvidables y unos arreglos de 
cuerda sensacionales.

Alicia Keys no solo canta, no solo tiene 
una voz deliciosa, sino que sus clases de 
piano de pequeñita han valido la pena, es 
una buena compositora, y además tiene un 
gran atractivo físico. Una mezcla tan 
difícil de encontrar, que cuando aparece.

Alicia KeysLas canciones de Songs in A 
Minor Songs in A Minor es un disco 
cautivador desde el comienzo con la 
intro presentación de Piano & I, 
Girlfriend, How come you don't call me, 
y su gran éxito Fallin'. ¡Vaya comienzo! 
4 piezas de tanta calidad en un mismo 
disco, y seguidas... How come you don't 
call me es un tema de Prince. Una de 
esas canciones del genio de Minneapolis 
que pasan inadvertidas injustamente. Se 
trata de un tema que se incluyó en la 
banda sonora de Girl 6, la película de 
Spike Lee.

El disco continúa con el listón bien 
alto con Troubles, el gran comienzo 
instrumental de Rock wit U, que a más de 
uno le sonora a música de algún programa 
de televisión que se inspiró en este 
tema para su cabecera.

A woman's worth es el séptimo corte de 
Songs in A Minor, otro de los singles, 
al que sigue Jane Doe, el piano 
cautivador en Goodbye, The life y el más 
que interesante Mr. Man acompañada de 
Jimmy Cozier.

Alicia Keys Sigue con el interlude de 
piano y voz de Alicia en Never felt this 
way, y el sensible y sensacional piano 
en Butterflies.

El dulce final, Why do I feel so bad, 
Caged bird y la propina Lovin' U. A estas 
alturas solo pasa una cosa por mi cabeza, 
volver a escuchar el disco.

Los premios y reconocimientos
Songs in A Minor fue lanzado en USA en 
junio de 2001 e ingresó directamente en 
el primer puesto del 200 # Album Chart de 
la Revista Billboard, con más de 250 mil 
unidades vendidas en tan solo una semana. 
Desde entonces se mantiene entre los 10 
discos más vendidos de ese territorio. 
Fallin', el primer single, se mantuvo en 
el primer puesto del Hot 100 R&B and Hip 
Hop Airplay de la Revista Billboard 
durante varias semanas consecutivas; 
además de ubicarse cómodamente entre los 
diez primeros puestos de los charts más 
importantes de Europa.

La revista Rolling Stone le dedicó la 
portada de su última edición internacional 
y la bautizó como La Nueva Reina del Soul.

Después de conquistar dos American Music 
Awards por Mejor Artista Nueva de Pop y 
Mejor Artista Nueva de Soul R&B, es 
nominada a 6 Premios Grammys:

Grabación del año: Fallin
Canción del año: Fallin
Mejor artista nuevo
Mejor interpretación R&B vocal femenina: 
Fallin
Mejor canción R&B: Fallin
Mejor álbum R&B: Songs in A Minor

Solo falló en el primero; 5 Grammys para 
Alicia Keys.

Un álbum brillante, seguramente el mejor 
debut de un artista en mucho tiempo, y el 
disco con más calidad y más significativo 
de comienzos del siglo XXI.

Cream
Disraeli Gears 1967
Jack Bruce (bajo), Eric Clapton 
(guitarra) y Ginger Baker 
(batería) formaron Cream en 1966 
a raíz de ser elegidos por un 
semanario musical como los 
mejores instrumentistas del año.

Cream En su segundo disco, 
Disraeli Gears demostraron estar 
a la cabeza del panorama musical 
británico. A su lado y como 
complemento lírico, el poeta 
Peter Brown.

Disraeli Gears es una combinación 
de blues, rock y psicodelia, con 
peso también en las melodías. Es 
un gran trabajo instrumental, no 
podía ser de otra forma, con la 
gran calidad de sus componentes. 
Irrepetible!!!

Cream Con grandes canciones, 
Sunshine Of Your Love es el tema 
más representativo del disco y 
del trío, con uno de los riff de 
guitarra más recordados de la 
historia del rock, y con el que 
Clapton comenzó a ser leyenda. 
Otro de los grandes guitarristas 
de la historia, Jimi Hendrix la 
versionó en directo en alguna 
ocasión sin conocer la letra.

Eric Clapton
461 Ocean Boulevard 
1974
461 Ocean Boulevard fue el segundo 
disco que Eric Clapton hacía tras 
de su paso por Derek & The Dominos, 
y el primero ya desintoxicado de la 
droga. 
Aunque no abandonó su predilección 
por las atmósferas del blues, Eric 
Clapton se acercó el reggae, gracias 
a su versión de I Shot The Sheriff, 
de Bob Marley.

Eric Clapton Es con este disco, con 
el que Clapton comienza a cogerle el 
pulso a su carrera. 461 Ocena 
Bulevard es un álbum con buenos temas 
como Give Me Strength y Let It Grow. 
Clapton se mantiene en la senda del 
blues con versiones de Robert 
Johnson, Steady Rollin' Man y de 
Elmore James, I Can't Hold Out, toca 
el rock & roll con el clásico de 
Johnny Otis Willie and the Hand Jive, 
y se divierte con la guitarra en 
Motherless Children.

El disco llegó al número 1 de las 
listas americanas.

Garbage
Garbage 1995
1995, en medio de una ola de 
brit-pop se presenta por todo 
lo alto un nuevo grupo 
americano, Garbage. El grupo 
se forma en 1993, y debuta con 
uno de los mejores discos de 
los 90.

Garbage La banda es una idea 
original de los productores 
Butch Vig (productor entre otros 
del Nevermind de Nirvana),
Duke Erikson, y Steve Marker. 

En principio el grupo era una 
improvisación de rock informal 
entre los tres productores, 
pero eventualmente contrataron 
a la vocalista Shirley Manson. 
La unión no pudo resultar más 
explosiva...

Entre finales del 94 y principio 
del 95 se graba Garbage, 12 
canciones (en algunos países se 
editó con algún tema adicional) 
fantásticas, con unos arreglos 
peculiares, la gran producción de 
Butch Vig y una cantante con una 
voz y puesta en escena 
sensacionales.

Como toda gran ópera prima el 
disco estaba cargado de muchos 
singles potenciales. Abre 
Supervixen, te pone las pilas y 
muestra lo que viene, un nuevo 
sonido pop-rock, electrónico, 
alternativo, nuevos arreglos y 
con muchos cambios de ritmo. 
A eso se llama innovar...

GarbageQueer, quizá el primer 
gran éxito del grupo, batería, 
guitarras, loops... Only happy 
when it rains, pop alternativo 
es otro de los grandes del 
disco que comienza por todo lo 
alto.

Pasamos por la oscuridad heavy 
de Heaven is wide, la melodía 
egadiza de Not my idea, la más 
tranquila A stroke of Luck, y 
nos volvemos a animar con Vow. 

Y ahí está, posiblemente el mejor 
tema que hayan hecho, Stupid girl, 
con una producción fantástica, 
poco más se le puede pedir a una 
canción.

Todavía quedan más muestras del 
nuevo sonido Garbage: Dog New 
Tricks, My Lover's Box, Fix Me 
Now y sobre todo la brillante y 
pausada Milk, que pone un 
espectacular fin de fiesta

Jose James - Lean On Me 2018

Pablo Lopez - Camino, Fuego Y Libertad 2017

Phil Collins - Play Well With Others 2018

Prince - Piano & a Microphone (1983 version) 2018

Rick Wakeman - Piano Odyssey 2018

Steve Perry - Traces (2018)

This Will Destroy You - New Others Part One (2018)

Tiffany - Pieces of Me (2018)

Usher - “A” 2018

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